Comentarios
El año 1958 fue muy importante en la trayectoria artística de Seoane ya que participó en la Exposición Universal de Bruselas ganando la Medalla de Plata.
De nuevo, la imagen de la mujer, referente fundamental en su obra, le sirve para exponer todos sus conocimientos y experiencias en una búsqueda, iniciada a comienzos de los años cincuenta, de una obra personal y renovadora.
Una figura femenina, de cuerpo entero, se sitúa en un espacio delimitado por una simple línea. La imagen teatral, ataviada con vestido, sombrero y zapatos de tacón, está reducida a los componentes más elementales para ser entendida, convertida en un esquema y reducida a unos simples trazos externos que delimitan su contorno.
Las aguadas funcionan como masas de color que se disponen fragmentariamente animando la composición pero, a diferencia de las superficies planas de color heredadas de Matisse, en la obra se crean ritmos y movimiento, se suceden los juegos de luces y sombras conseguidos mediante la diferente intensidad de las tintas de las que extrae transparencias, grises, negros, en unas impensables calidades cromáticas.
Líneas y manchas no se corresponden, generan una imagen plana y de clara influencia picassiana en la que, el desajuste entre tinta y dibujo, consigue aunar, de un modo absolutamente novedoso, abstracción y figuración.
