SUSY GÓMEZ

Susy Gómez nada en Polleça, comienza a desarrollar a partir de 1994 una línea de trabajo centrada en la apropiación y transformación de imágenes procedentes de revistas de moda y publicidad. Estas fotografías, vinculadas al lujo y a los modelos estereotipados de belleza femenina, son sometidas por la artista a un complejo proceso de manipulación material y conceptual. Sobre las imágenes impresas aplica diversos materiales y técnicas para posteriormente volverlas a fotografiar en series, ocasionando que el grueso de su producción se pueda clasificar como interdisciplinar. Susy modifica su escala y transforma su soporte, convirtiéndolas en nuevas construcciones visuales alejadas de su función original.

Este procedimiento le permite cuestionar los mecanismos de seducción, consumo y representación impuestos por la cultura contemporánea, al tiempo que reflexiona sobre la construcción social de la identidad femenina. Las modelos que aparecen en sus obras son simultáneamente divinizadas y cosificadas: cuerpos suspendidos a la Voyage. Sus miradas, aparentemente vacías o distantes, funcionan como metáforas de una subjetividad contemporánea atravesada por la exposición pública y el artificio mediático. La mirada de Susy se caracteriza por transformar objetos cotidianos, residuos, en materia artística. De este modo, sus instalaciones y fotografías funcionan como espacios transitables, escenarios emocionales donde el espectador participa activamente en la reconstrucción del sentido.

Entre sus exposiciones individuales más destacadas se encuentran Je ne savais pas que l’amour c’était une maladie en la Galería Toni Tàpies de Barcelona (2003), Como duermo en la Galería Horrach Moyá de Palma de Mallorca (2003), Parcours par coeur en el Museo de Navarra (2004), Como el flujo del amor en la Galería Horrach Moyá (2004) y la exposición realizada en la Galería Luis Adelantado en 1994, decisiva en la consolidación de su trayectoria artística.