SANDRA ROCHA

Descubre su vocación por las artes visuales cuando decide trasladarse de su isla natal, Terceira, a São Miguel, otra isla de las Azores, para cursar estudios de biología; conoce a un pintor que le habla de Ar.Co - Centro de Arte y Comunicación Visual en Lisboa, y decide estudiar Fotografía en dicho centro, en el que ingresa en 1996. Unos años más tarde, se licencia en Historia del Arte (2006) y realiza un máster en Historia Contemporánea en la Universidade Nova de Lisboa (2007). En el año 2008 participa en el curso de creatividad y creación artística de la Fundación Calouste Gulbenkian en Lisboa, momento crucial en su trayectoria pues afirma: «Me di cuenta de que había otra forma de vivir la fotografía»; su camino inicial en la fotografía está vinculado al periodismo ─trabaja en el diario A Capital y posteriormente de forma autónoma para diversas revistas y publicaciones─; asegura que el periodismo fue una gran escuela para ella. Participa en el colectivo Kameraphoto y también trabaja junto a fotógrafos como António Júlio Duarte, Pedro Letria o Rui Xavier, entre otros, de los que afirma: «Fueron fundamentales para mí. Me abrieron muchas ventanas». Tras la experiencia del Programa Gulbenkian, comienza a trabajar con la galería de arte contemporáneo Fonseca Macedo, en São Miguel, donde realiza su primera muestra individual. Desde el año 2012 reside y trabaja en París, aunque su contacto con Portugal y las islas Azores es muy estrecho. Obtiene diversas becas para residencias artísticas en Francia o Finlandia, y también se forma en el campo de la grabación de vídeo. A lo largo de su trayectoria, ha expuesto en Portugal, España y Francia, en destacados espacios como el Museo Gulbenkian de la capital lusa, El Museo de la Imagen de Braga o el MAS (Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander). Su obra integra colecciones como la del CNAP (Centre National d'Arts Plastiques, Francia), Casa-Museu Fernando Pessoa, Governo Regional dos Açores, Fundación Calouste Gulbenkian, Fundação EDP / MAAT, Gobierno de Cantabria o la del MAS, entre otras.   

De alma viajera, su curiosidad e inquietud, le llevan a explorar la escultura, así como a publicar libros y participar en la realización de catálogos y libros colectivos, además de trabajar con sus principales medios: la fotografía y el vídeo. En su trabajo artístico, que acostumbra a organizar en series, plantea una reflexión cargada de poesía y misterio acerca de la identidad ─la problemática de la femineidad─, de los elementos de la naturaleza y el territorio, y de las relaciones y tensiones con las personas que lo habitan; personajes jóvenes ─principalmente mujeres─, extraños animales y paisajes conforman su onírico y personal imaginario. 

La fotografía de la creadora lusa que forma parte de la Colección Afundación pertenece a la serie Portrait of a Lady, proyecto que surge de su residencia en la Fundación Calouste Gulbenkian de Lisboa y que expuso en dicha institución. En esta serie, muestra un conjunto de imágenes que conforman el retrato de su amiga Mingliang, con la que asegura haber compartido numerosos y relevantes momentos en Lisboa y en un viaje que realiza a China junto a su familia. La luz juega un papel fundamental en la obra que nos ocupa, en la que capta una intimista imagen de la joven tumbada en la cama y arropada por las sábanas con la cabeza apoyada en la almohada y girada de tal forma que apenas se puede apreciar su rostro.