CECILIO CHAVES

Su infancia y adolescencia transcurren en su ciudad natal, la que será principal fuente de inspiración de su obra plástica. Es a la edad de doce años cuando descubre su vocación artística. Se licencia en 1996 en Bellas Artes, en la especialidad de Pintura, en la Facultad de Santa Isabel de Hungría de Sevilla, obtiene la beca fin de carrera “Fundación Rodríguez Acosta” de Granada ese mismo año, y posteriormente completa sus estudios artísticos en la Staatliche Hochschule Für Bildene Kunste de Frankurt, donde, entre otras cosas, realiza cursos de diferentes técnicas de grabado como la punta seca, el aguafuerte y la serigrafía. Su primera exposición individual tiene lugar en la Galería Melkart de Cádiz en 1996, a la que le siguen muestras en Galicia, Andalucía, Madrid y Berlín, principalmente. También participa en ferias de distintas ciudades como Oporto, Sevilla, Colonia o Vigo, y en la Exposición Transatlántica II que se celebra en Montevideo y San José de Costa Rica. Cultiva su labor como docente en su estudio de Cádiz, donde reside en la actualidad. Ha obtenido galardones como el primer premio en el Concurso de Pintura Rápida de Vejer de la Frontera (1995), accésit en el Premio Durán de Pintura en Madrid (1998), Premio Arte Nova de Vigo (2009), Premio Goyuri de El Puerto de Santa María (2013), finalista en la Bienal de Arte no Morrazo en Cangas (2014) o el primer premio Pintura de Badajoz (2014). 

La pintura y el grabado son las técnicas más recurrentes de este virtuoso dibujante gaditano. Cádiz, Sevilla, Vigo —lugar de residencia durante unos años— y Berlín -donde realiza una residencia artística- son las principales ciudades que pinta, frecuentemente desde las azoteas y de día, aunque en los últimos años esos paisajes urbanos solitarios y silenciosos en ocasiones se pueblan de gente y se tornan nocturnos. Conocido en especial por pintar las azoteas de su ciudad originaria, en su universo artístico hay lugar también para los paisajes de playas y retratos. Asimismo en su afán investigador destaca la conquista de la tercera dimensión con sus cajas escénicas de paisajes. Normalmente pinta a partir de fotografías —su influencia es notable en esas imágenes perfectamente acotadas de fragmentos de la urbe— que actúan como bocetos. Se mueve en un estilo figurativo, que parte de modos clásicos con ciertas referencias a un neocubismo, y un realismo libre con una pincelada suelta casi impresionista. Busca de manera premeditada que contraste su perfección técnica con un cierto aire de inacabado. La luz, principal protagonista de su trabajo, inunda sus obras de color de un modo que nos sumerge en un mundo casi onírico y establece un vínculo emocional con el espectador.  

En el óleo de gran formato Sin título (2007), que encontramos en la Colección Afundación, el artista baja de sus características azoteas y se sitúa a pie de calle para retratar una ciudad muy relevante en su biografía, como es Vigo, de una manera clara y luminosa. Destaca el detallismo del mobiliario y la pureza del cielo azul, así como el trabajo del claroscuro; logra transmitir su característica vitalidad y dinamismo. Chaves aborda la temática de la relación con el medio urbano a través de un paisajismo cotidiano y próximo que trasciende su aparente sencillez y apela a nuestras emociones al observar el silencioso discurrir de la vida urbana.