Carmucha Vázquez

Carmucha Vázquez Prats nace en el seno de una familia obrera, hija de Alfonso Vázquez jefe de la estación ferroviaria y María del Carmen Prats ama de casa. A la edad de cinco años se trasladó con su familia a Benavente (Zamora), a causa del trabajo de su padre. Allí reside hasta los 13 años, momento en que regresan a Galicia y se asientan en Ourense, ciudad en la que permanece todos estos años hasta la actualidad y que se convierte en el escenario principal de su trayectoria artística.  Desde temprana edad hace sus primeras aproximaciones al mundo artístico a través del dibujo, la pintura y la música. 

En 1956 se convierte en discípula del pintor Luciano Cárcamo, quien transforma una antigua tienda de arte en un pequeño estudio para nuevos pintores. Bajo su orientación aprende el manejo de la espátula, técnica poco habitual entre los artistas de la época y que se acaba convirtiendo en una de sus señas de identidad. Paralelamente desarrolla la actividad docente como profesora de Trabajos Manuales y posteriormente como maestra adjunta de Dibujo en la Escuela Normal de Magisterio, en el Instituto Otero Pedrayo y en el Instituto Blanco Amor de Ourense. 

Desde su primera exposición en 1958, la obra de Carmucha Vázquez se orientó hacia una representación poética y emocional de la realidad y el paisaje gallego. Su producción artística construye un universo en que Galicia, sobre todo Ourense, aparece como eje temático fundamental, aunque se aleja de las narrativas folklóricas o historicistas. A través de una dimensión cotidiana, Carmucha desenvuelve una iconografía centrada en el paisaje, en escenas rurales y en figuras anónimas rurales, convertidas en visiones atemporales.  

La técnica de la espátula adquiere un protagonismo casi absoluto a partir de su primera exposición individual, celebrada en 1962 en la Sala de Arte Juvenil de Ourense. Desde ese momento, abandona prácticamente el uso del pincel en sus óleos, desarrollando un lenguaje matérico donde gruesas y enérgicas líneas hacen vibrar una superficie, cuya densidad cromática, la transforman en lírica. 

En noviembre de 1966 realiza su primera exposición internacional en la Sala de Arte de Lambermont de Bruselas, en un contexto europeo de fuertes tensiones políticas. Entre los años 1969 y 1972, Carmen interrumpe temporalmente su actividad expositiva, pero no la artística, a causa del fallecimiento de su primer hijo, que marcó profundamente las composiciones de sus óleos. Con el nacimiento de su segundo hijo en 1973, regresa al ámbito público mediante una exposición en el Museo Arqueológico Provincial de Ourense. A lo largo de las décadas siguientes consolidó una amplia trayectoria expositiva tanto nacional como internacional. Entre  estas muestras destaca la exposición en la Caixa de Aforros Provincial de Pontevedra en 1983, la inauguración en 1986 de su estudio de pintura en la calle Santo Domingo de Ourense–que incluía una pequeña sala permanente de para la exhibición de su obra–, a exposición individual celebrada no Centro Galego de México en 1995 o la retrospectiva organizada por el Ayuntamiento de Ourense en 2019

Su larga trayectoria fue reconocida por diversos galardones y homenajes. En 1959 obtuvo el Primer Premio de Pintura de la VI Exposición de la Obra Sindical Educación y Descanso en Ourense. Posteriormente recibió el Premio Popular 1918 en la categoría de Arte y en 2006 fue homenajeada por el Ayuntamiento de Ourense durante los actos del Día de la Mujer Trabajadora en reconocimiento a su carrera artística y docente.