VARI CARAMÉS

Es cierto que no sólo vemos con los ojos del rostro, que al fin son mero vehículo transmisor de imágenes, de sensaciones cromáticas y formales, y que es preciso contemplar y analizar el mundo con la mirada del alma. Así, con un objeto a la postre mecánico, como es una cámara fotográfica, quien posee y agudiza esa segunda mirada consigue perpetuar lo fugaz, lo efímero, y hacerlo perdurable. Vari Caramés merece un lugar destacado en este apartado de los que eligieron tal procedimiento para manifestar su sensibilidad. Nació en O Ferrol en 1953. Confiesa su miopía física, y añade que es un placer en algunas ocasiones no ver completamente, puesto que esas imágenes un tanto difusas, imprecisas, generan al fin sus imágenes favoritas. Y aún confiesa que el azar y el talento intuitivo son armas imprescindibles para sus fotografías, en las que hay inevitablemente una fijación: la ventana. Que, en la mayoría de los casos, es imaginaria, porque constituye un símbolo del mirar, del analizar y observar; de ver, en fin, el mundo o la vida, como a través de algo inconcreto, como de dentro a fuera y también, de fuera a dentro. Comenzó a exponer sus trabajos en A Coruña, donde reside, en 1980, y donde lo ha hecho después reiteradamente. En 1986 fue invitado a participar en el proyecto Vigovisións, de la segunda edición de la Fotobienal, certamen hoy con fama internacional, en el que seis fotógrafos de diferentes países habían de retratar Vigo durante una semana, y a consecuencia de lo cual se editó el precioso álbum monográfico de su obra. Más tarde expuso en Madrid y Barcelona. Colectivamente, ha expuesto en diferentes ciudades de Galicia y en Madrid, Santander, Lisboa, Braga, Córdoba y Quimper (Francia). En la obra de Caramés hay una nostalgia acusada, desde la deliberada intemporalidad que imprime a sus imágenes, en las que lo plástico se impone a lo testimonial, aunque, al fin, terminan siendo emotivos documentos definidores de un lugar, un ambiente, una situación. Le interesa más el pormenor, el detalle, que la totalidad, enfatizando o aparentemente menor, lo que semeja ser banal, para que adquiera categoría protagonista. Transmite a sus fotos ese clima como romántico de su mirada vagarizada y, en efecto, muchas veces el motivo está encuadrado por el marco de una ventana, a través del cual obliga, digamos, a ver al espectador de sus trabajos, en los que suelen estar presentes la niebla, la lluvia, el contaluz, los atardeceres en que todo se difumina, o la noche que confunde y poetiza. Porque, al fin, hay en este fotógrafo un poeta; un lírico que se expresa icónicamente, en verso corto, como de cancioncilla, que pretende e invita a tararearla imaginariamente. El mar, el puerto, las estaciones del ferrocarril, la calle, la gente innominada que transita, que se detiene un momento, son sus temas constantes. Así, perpetúa lo infinitamente pequeño, diríamos glosando a Josep Pla, y hasta cabría para su obra aquel hermoso título de un libro de Willian Saroyan: "Como un cuchillo, como una flor, como absolutamente nada en el mundo".